Olivier est à votre disposition pour le reportage photographique de votre mariage. Basé en Seine-Maritime (76) il se déplace dans tout le département ainsi que dans l'Eure (27). Vous souhaitez des photos originales personnalisées, au bord de la mer, à la campagne ou encore en ville, Olivier est à votre écoute pour réaliser vos souhaits. Discret et efficace, Olivier portera son objectif sur les plus beaux instants de votre mariage, préparatifs, cérémonie civile et religieuse, vin d'honneur, poses classiques ou originales et pourquoi pas soirée. Clichés pris sur le vif ou mise en scène pour des poses, Olivier vous guidera tout au long de cette mémorable journée. Toutes vos questions sont les bienvenues

Depuis mon plus jeune age j'ai aimé le dessin, puis je me suis mis à l'huile pour moi c'était un vieux rêve. Je peint des portraits toujours avec une image d'un endroit que j'aime, sur mes toiles vous verrez régulièrement Chaterine Zeta Jones, j'admire beaucoup cette femme pour tout ce qu'elle fait dans l'humanitaire et surtout pour les enfants atteints de maladies graves, et tout ça sans faire de publicité, j'aime aussi peindre des animaux et n'oublions pas les enfants.

Les peintures de nadya Olcer: Bonjour, je suis peintre amatrice. J'utilise divers techniques comme la gouache, pastel, huile, et différents matériaux comme les copeaux de bois, des paillettes...

Pendant longtemps, il peindra dans un style figuratif, sans autre objectif que de se créer des
loisirs, des espaces de liberté et de joie, au cœur des ses obligations professionnelles .
Puis, un jour à l’occasion d'une rencontre avec un peintre de talent,  il entre dans le monde
de l'abstraction.

Née en 1971 dans l'Aveyron. dessinatrice par instinct depuis toujours, j'ai tout d'abord croqué le minois des gens que j'aimais. Nomade par obligation puis par choix, j'ai découvert l'Angleterre à Manchester de 1993 à 1994. J'ai alors été subjuguée par les graphismes et les couleurs psychédéliques renaissants dans un univers musical électronique . Les couleurs crues, les effets optiques du mouvement ainsi que l'univers musical dans lequel je baignais ont alors imprégné mes recherches picturales. Par la suite, ma rencontre avec les nouvelles technologies numériques, la photo et la vidéo dans le cadre professionnel m'a ouvert d'autres pistes de recherches.
Tout d'abord attirée par la puissance des tons en aplat, je recherche aujourd'hui une certaine matérialité à travers les médiums acryliques, une sorte de retour à la nature palpable. Paradoxalement, je recherche le non visible, l'énergie de toute chose. La vie dans toute sa diversité minérale, végétale, animale est pour moi la source d'inspiration la plus profonde puisque indéfiniment multiple et infinie.

Après des recherches et expérimentations sur d’autres matières comme le papier, charbon, plastique et autre matériau de récupération, je travaille aujourd’hui à partir de sable, source de lumière. Au départ mes dessins étaient complexes, les lignes s’entremêlaient, les formes n’avaient pas de relations entre elles. Le fait de travailler avec cette matière m’amène à une création plus simple et cohérente. Je privilégie maintenant des lignes épurées, des aplats de couleurs, c’est le fruit d’un long travail de réflexion et ainsi qu’une recherche permanente sur l’équilibre, un équilibre instable.

   Dans les profondeurs de la toile, Alain MOREAU puise son énergie au c½ur de la spontanéité et il nous entraîne dans des tourbillons de lumière.

   Une recherche artistique préalablement étudiée, avec le désir de voir plus loin, une image, une vision éphémère de la vie ou seul le silence et l’observation, font de ce spectacle une ½uvre à part entière.   
 
   Aujourd'hui, il pousse un peu plus loin sa démarche artistique entre figuratif et imaginaire, entre la réalité et la créativité à travers duquel laisse apparaître un kaléidoscope de couleur, un mélange de matière et de collage apportant une force et une sensibilité artistique, qui donne au tableau tout son sens contemporain.
  
   D'expositions en salons, d'un thème à l'autre, ce parcours artistique lui donne toutes les raisons nécessaires d'exister, culturellement et humainement et c'est avec cette passion de peindre, qu'il arrivera, encore et encore à sensibiliser votre attention en y associant « Rêves et Emotions ».

… Une autre façon de parler d’art ! Le Petit Monde de Zarluck est le lieu virtuel de la Compagnie Artistiques B-612, où se mêlent peintures, dessins, sculptures, écritures de nouvelles littéraires et enregistrements de textes poétiques. Mettre en ligne une création par jour est le principe du site ; organisé sous forme de musées, le promeneur n’a qu’à se laisser guider au travers d’un graphisme inventif ludique et haut en couleur. Ce site est en accès libre, les œuvres présentées ne sont pas à vendre, mais uniquement exposées dans le but d’être partagées. Alors visiteur ! Attachez votre ceinture…et bon voyage dans ce petit monde…

L' atelier JustLife est un espace dédié à l'art de façon très complète. C'est un lieu de création, de réalisation, d'exposition mais aussi d'apprentissage. En effet, Ani y sculpte ses oeuvres et les travaille mais l'artiste y organise également des ateliers de modelage d'après modèles vivants. Ces ateliers s'organisent sous formes de stages d'initiation pour les novices et curieux ou d'ateliers libres pour les connaisseurs et passionnés. - Les stages d'initiation d'après modèles vivants: Tous les samedis de 10h à 13h et de 14h à 17h = 85 euros la journée ( matériel fournis ) - Les ateliers non-dirigés/libres d'après modèles vivants: Tous les mardis et jeudi de 9h45 à 12h45 Carnet de 10 séances ( valable un trimestre) = 250 euros ( matériel non fourni, possibilité d'acheter la terre à l'atelier ) L'Atelier JustLife offre également la possibilité à qui le souhaite d'obtenir un portrait à la commande sculpté par Ani

La participation de Dominique à l’art contemporain est indéniable. Il participe aux prestigieux salons des indépendants, salon d’automne et salon violet. Il est nommé lauréat de la fondation de France, et expose dans de grandes Galeries Parisiennes. C’est dans une vieille demeure Picarde achetée à l’état de ruine que Dominique et son épouse Alice réaliseront leur centre culturel inauguré le 31 mai 1987. De nombreux artistes purent ainsi bénéficier de l’aide généreuse de Dominique et d’Alice. Encouragé à ce moment par la reconnaissance de la France , Jack Lang, Nadine de Rothschild, Charles Houlmont (Président de la fondation de France et Conservateur du Musée Pontoise).   
    Sa rencontre avec la Belgique fut une conséquence directe de son succès national en France. Après avoir exposé à Bruxelles et à Namur, c’est à Profondeville qu’il créa sa propre galerie dite du «  Nid d’Aigle », inaugurée le 27 janvier 1992. Dominique, toujours dévoué, introduisit ses confères peintres, sculpteurs, compositeurs, poètes et musiciens à un public international ravi. Dominique, tout en étant l’organisateur responsable des différents événements du centre, continua à peindre et exposa en Europe et aux USA. Maintenant, c’est du côté d' Hermetton Sur Meuse que l’artiste et son épouse Alice, se sont installés. Dominique à décidé de prendre du recul après cette vie mouvementée, pour mieux ce consacrer à son Art, dans cette magnifique maison qui se trouve en bord de  Meuse.